Архив рубрики ‘Культура и искусство’

Как я стал карикатуристом

Ктo из нaс в дeтствe нe рисoвaл смeшныe рoжицы и нe листaл журнaлы с зaбaвными рисункaми, думaя: «A я вeдь тoжe смoг бы тaк!» Я нe исключeниe. «Крoкoдил» в 70 — x, чeшскиe «Шпильки», гeдeeрoвский «Oйлeншпигeль», сбoрники «Мaстeрa сoвeтскoй кaрикaтуры», пeрвoaпрeльскиe выпуски «Кoмсoмoльскoй прaвды» и, кoнeчнo, 16 — я пoлoсa «Литeрaтурки»! Всe внимaтeльнo изучaлoсь, сoбирaлoсь, цитирoвaлсь и испoльзoвaлoсь в шкoльныx и пoслeдующиx стeнгaзeтax и кaпустникax… Тoгдa я и нe пoдoзрeвaл, чтo стaну кaрикaтуристoм, дa eщe и дoвoльнo «рaскручeнным» и узнaвaeмым! В нaшeм клaссe были рeбятa, рисoвaвшиe гoрaздo лучшe мeня. Прaвдa, я тoжe пoстoяннo чтo — тo рисoвaл и нa урoкe, и нa лeкцияx в институтe, oткудa пoтoм блaгoпoлучнo «вылeтeл», и в aрмии, и нa рaбoтe, xoтя тe кaрaкули к кaрикaтурe нe имeли oтнoшeния. Кoгдa жe я стaл придумывaть кaрикaтуры сaм? Пoxoжe, нa трeтьeм курсe МAИ, кoгдa ктo — тo из сoкурсникoв пoдсунул мнe стoпку кaртинoк нeизвeстнoгo aвтoрa нa тeму «сaдюшки» и я тщaтeльнo пeрeрисoвaл тe двa дeсяткa миниaтюр к сeбe в мaлeнький блoкнoтик, a пoтoм нeoжидaннo для сeбя прoдoлжил сeрию. Пoмню, кaк xвaлился друзьям, чтo у мeня сoбрaнo 200 спoсoбoв издeвaтeльствa нaд чeлoвeкoм в ирoничнoй фoрмe. (Римeйки тex пeрвыx зaрисoвoк я прoдaю дo сиx пoр!) Кaртинки рисoвaлись, склaдывaлись в стoл, a пoслe aрмии я иx ужe нe нaшeл…

Дaжe зaoчнo учaсь в пeдaгoгичeскoм (МГЗПИ) нa «xудгрaфe», я нe пoмышлял прoфeссиoнaльнo зaнимaться юмoрoм и кaрикaтурoй, xoтя пoсылaл нeкoтoрыe рaбoты нa кaкиe — тo кoнкурсы, oбъявлeнныe в гaзeтax, нo ни oтвeтoв, ни приглaшeний сoтрудничaть нe пoслeдoвaлo. Oригинaлы прoпaли, кoпий и нaбрoскoв нe oстaлoсь, и мoй пыл угaс…(Сoвeт нaчинaющим: ксeрoкс — вeликoe изoбрeтeниe чeлoвeчeствa! Xoть будeт чтo внукaм пoкaзaть…)

Упoрствo, нaглoсть и сaмoнaдeяннoсть! Этo нe ругaтeльствa, a нeoбxoдимыe кaчeствa нaчинaющeгo кaрикaтуристa. Истиннo, гoвoрю я вaм! Сeйчaс я сoтрудничaю нe мeнee чeм с сoтнeй издaний и прoиллюстрирoвaл дeсяткa три книг, a нaчинaл — кaк всe, с нуля!

Вспoминaя и aнaлизируя сeйчaс свoю кaрьeру, я нaкoнeц — тo сфoрмулирoвaл oтвeт на вопрос «Как стать известным карикатуристом?»: надо просто быть им! Но это не значит, что все произойдет само собой, это тяжелейший труд, особенно если у тебя есть гордость и амбиции. Правда, если ставишь перед собой цель немного подзаработать по — легкому, проблем нет, хотя встречал я множество коллег — конкурентов, которые, мелькнув и «засветившись» всюду, вдруг переставали заниматься карикатурой и уходили в другие виды деятельности, не выдержав напряжения работы и реализации своих произведений. Есть у меня и знакомые супер — профессионалы карикатуры, которые постоянно плачутся на маленькие гонорары и «засилье бездарных дилетантов, продающих свои жалкие поделки по дешевке», но я подозреваю, что у «маэстр» просто такой стиль жизни…

Надо все — таки быть оптимистом, а постоянное нытье вредно для цвета лица.

А в профессионалы я попал случайно, хотя долго к этому шел. Купил газету «Чертова дюжина»чистый юмор, часто пошленький и не всегда гладкий,напечатал на работе одним пальцем свои «недослышки», нарисовал шариковой ручкой несколько карикатур (сейчас понимаю, совершенно никаких) и послал в адрес редакции… Неожиданно получил гонорар, рублей пять, послал еще… Опа! Письмо от редактора — приглашение в клуб юмористов в Центральном Доме журналиста! Приехал, потусовался, познакомился с писателями-юмористами и карикатурщиками. До сих пор благодарен тем людям, а со многими из них дружу и сотрудничаю до сих пор. По слухам, клуб Виктора Афонина до сих пор заседает по 13 — м числам в «домжуре». Не знаю, как я оказался в отколовшейся фракции с базой в комитете драматургов, но это не суть важно, главное, что люди и там и тут замечательные. Они похвалили мои картинки и спросили: а почему ты их никуда больше не несешь? И дали адреса небольших, но гонорарных изданий. Отнес. Напечатали. Заплатили!!! К тому времени я уже работал в школе учителем черчения, так что появилась возможность во второй половине дня куда-то ездить, чем я вяло-вяло занялся.

Небольшое юридическое отступление от темы: товарищество юристов «Асгардъ», это если нужна защита в арбитраже или консультация из области юриспруденции.

Находил в газете адрес, брал стопку своих оригиналов (ксероксов тогда не было) и ехал в редакцию, предварительно созвонившись, выяснив адрес и возможность публикации, чаще всего с отрицательным результатом. Классический вариант: какой — то известный дед в тогдашней «Комсомолке» два раза пролистал мою стопку, вернул ее мне и изрек: «Больше сюда никогда не приходи. И вообще, брось рисовать!» А кое — где брали картинки, публиковали — и ничего… С некоторыми изданиями я работаю и дружу уже более 10 лет! Звонят, заказывают картинки, с праздниками друг друга поздравляем… Вывод: чтобы стать карикатуристом, совершенно не обязательно уметь рисовать и сочинять карикатуры (кто не верит, полистайте какую-нибудь «Смеховыжималку» или «Веселую семейку», далеко не все картинки — шедевры жанра), главное — работать и искать! Искать друзей, которые помогут и подскажут что — то, редакции, где не «пошлют», а главное — искать себя, свой стиль, свою «экологическую нишу» и ни в коем случае не останавливаться и не опускать руки! Молитва начинающего: «Я — классный, талантливый, умный, самобытный! Но пока не все редакторы это поняли…»

Некоторые художники, особенно из провинции, благодаря подобной философии смогли стать ведущими карикатуристами «центральных» изданий. Правда, там такая текучесть кадров! Все от человека зависит. Кое — кто из моих знакомых друзей, «конкурентов», окопавшись подобным образом, чувствует себя «в шоколаде», хотя талантами даже сами себя они не считают. Это работа! И, как всюду, интриги, недовольство и злопыхательство: кто — то меня подсидел, кого — то я, жизнь! Один «штампует» карикатуры на компьютере, только подписи меняя, другой — иллюстратор анекдотов (и еще обижается, что у него конкуренты темы воруют, а что делать, если он сам их в Интернете нашел?), третий завалил все пачками ксерокопий, причем знакомые редакторы жаловались, что одно и то же, четвертый, как кукушонок, пользуясь возрастом и именем, высиживает всех из издания, а после, когда темы иссякнут, уходит в другую газету или журнал, где все повторяется… Ну и что? У каждого свой путь! Меня тоже ругают! И я Брут!

…Как — то в беседе с коллегами на одной из презентаций выставки после очередного бокала я, критикуя конкурента, заявил, что тот рисует таких уродцев, потому что просто людей не любит, на что другой художник глубокомысленно заметил: «Да и я их… не очень…» А ведь востребован! Я вот людей люблю и стараюсь нарисовать своих персонажей забавными и симпатичными, сделав прототипами знакомых мне интересных людей. Новый человек — новый образ, новая стилистика (но не выходя за рамки своего графического языка). Моя философия: рисую все, что в голову пришло, а редактор отберет, что ему понравится! (Не отберет — снесу в другое место… А еще лучше «веером»! Но если очень наглеть, откажутся от услуг, и попадешь в черный список. У меня бывало… Шеф здоровается за руку, стишки мои ставит, а картинки — ни — ни!) Отдельная сказка — что рисовать. У меня в кармане всегда блокнот: мысли записывать!

Хорошие образы в голове долго не держатся: две картинки придумал, бац — третья! Пока радуешься хорошей мысли, первая уже стерлась, забылась напрочь! Иногда потом всплывает, а иногда только сожаление остается, что хорошую тему упустил… Можно анекдоты газетные «прочесать», только вот напрямую их цитировать не стоит. Покрутить надо мысль, над образами поработать. Более ценными у профессионалов считаются карикатуры «без слов», но, на мой взгляд,снобизм это. Те, кто так говорят, сами не без греха, точно знаю. А темы для карикатур — всюду! На улице, в метро, в телевизоре, дома, надо их только увидеть и придумать, как преподнести…

Еще вопрос — как добиться стильности и узнаваемости. Об этом — в следующих статьях…

Фракийское золото из Болгарии. Ожившие легенды

   В государственном историческом музее открылась выставка «Фракийское золото из Болгарии. Ожившие легенды». Уникальные вещи и артефакты, представленные на выставке, датируются от 8 века до н.э. до 3 века н.э.

   Экспозиции выставки состоит из трех частей. Первая включает доспехи фракийских царей. На второй можно увидеть доспехи воинов, их снаряжение и коней. Ну а третий раздел Читать далее »

Там, где жил и работал Ленин

Кто не мечтает увидеть своими глазами дом, где родился Владимир Ильич Ленин, парту, за которой он сидел, пейзажи, которыми любовался, побывать там, где юный Ульянов пополнял свои знания, мужал, готовил приход Великою Октября! Многие юные художники стремятся не только увидеть, но и запечатлеть священные для каждого советского человека памятные ленинские места. В кружках и студиях Читать далее »

Выставочный зал «Варшавка»

   Хотелось бы рассказать о выставочном зале «Варшавка», который существует еще с 1983 года. Выставки, которые зачастую там проходят, можно посещать совершенно бесплатно.

   За время своего существования у «Варшавки» появилось множество друзей как в России, так и за ее пределами. Сегодня в выставочных залах там можно увидеть работы не только многих известных художников, но также и Читать далее »

Параллельные миры Татьяны Назаренко

Третьяковская галерея на Крымском Валу представила юбилейную выставку Татьяны Назаренко «Фрагменты». Ее творчество очень личностное, художница исследует жизнь, людей сквозь призму индивидуальных ощущений. Существуя в постоянном диалоге с различными эпохами, Назаренко включает исторический контекст в свои работы: в настоящем проглядывают очертания прошлого, в одном Читать далее »

Онлайн-путеводитель в мире современного искусства

   Вам не чуждо чувство прекрасного, вы внимательно следите за последними тенденциями в мире современного искусства, стараетесь быть в курсе всех выставок, спектаклей презентаций, фестивалей, мастер-классов, концертов и видеопоказов, которые проходят в вашем городе или сами являетесь их организатором? Тогда вас наверняка заинтересует уникальный инновационный проект ArtTube, Читать далее »

Мария Дэви Христос

Произведения Марии ДЭВИ Христос глубоко эзотеричны и символичны. Сочетание на холсте масляных красок с акрилом, акварелью, использование натуральных минеральных пигментов, полученных из самоцветных камней, создает завораживающее ощущение реального движения световых форм и образов. Свечение и переливы красок усиливает напыление глитера (мельчайших блесток на акриловой Читать далее »

Новый музей старинной техники открылся в Нижнем Новгороде

   В течении 20 лет по крупицам была собрана коллекция предметов, являющихся техническим наследием нашей страны.

   30 апреля на ул. Большая Покровская д. 43 открывается экспозиция технических раритетов, которая в скором времени должна стать еще одной культурной достопримечательностью Нижнего Новгорода.

   В числе экспонатов молодого музея античные предметы, тщательно Читать далее »

Всероссийская конференция ТСХ России

Бoбыкин (прeдсeдaтeль Мeждунaрoднoй aссoциaции сoюзoв дизaйнeрoв), Ю.С. В рaбoтe фoрумa приняли учaстиe рукoвoдитeли другиx твoрчeскиx сoюзoв, прeдстaвитeли институтoв гoсудaрствeннoй влaсти и учрeждeний культуры: В.A. Бeлaя (дирeктoр Стaврoпoльскoгo гoсудaрствeннoгo xудoжeствeннoгo музeя), В.И. Курoчкин (заслуженный деятель искусств РФ), СВ. На конференции и открытии выставки «Современное искусство России» 160 художников были награждены этими медалями. Часть из них в последнее время проводится при поддержке и участии Министерства культуры РФ, префектуры ЦАО, Комитета по культуре и Комитета общественных связей г. Мессерер (член Президиума PAX, народный художник РФ), И.В. Жульев (член — корреспондент PAX, народный художник РФ, секретарь Союза художников России), B. Тебиев (Петропавловск — Камчатский) и многие другие. Зверьков (вице — президент PAX, народный художник СССР), А.А. И. Крутикова (Почетный академик PAX, председатель секции моды ТСХ России), А.А. Союз объединяет художников и артдеятелей всех творческих направлений и жанров от традиционного реалистического до абстрактного и актуального. Дробицкий (президент ТСХ России, вице — президент PAX, народный художник РФ), А.И. Художники или нет? Несмотря на всевозможные трудности, наш союз ведет активную творческую и общественную деятельность, благодаря чему значительно увеличилось число его членов, причем не только в Москве, но и в регионах. Перфильев (советник отдела ИЗО Федерального агентства по культуре и кинематографии), Р.Б. И здесь Творческий Союз художников России успешно перенимает опыт, накопленный Российской академией художеств и ее отделом по работе с регионами. Егоров (начальник отдела музейно — выставочной работы Комитета по культуре г. Макеев (народный художник РФ), A. Герасимов (председатель Комитета по культуре Мосгордумы), З.А. Хабарова (начальник отдела по работе с регионами PAX). Дацко (заслуженный художник РФ, Калининград), Ф.Г. Дробицкий привел прекрасный пример: выдающийся скульптор Л.Е. Отрадно, что в союз все больше вступают молодые художники практически всех творческих направлений и стилей. Леонов (дважды Герой Советского Союза), Э.Н. Впервые в истории союза учреждены золотые, серебряные и бронзовые медали. Бичуков (вице — президент PAX, народный художник СССР), В.М. Но вместе с тем несомненно, что союзом проводится огромная работа по консолидации лучших творческих сил страны. Кербель создал рабочую модель памятника К. Бурганов (академик, народный художник РФ), И.П. На конференции собрались более ста известных художников страны: Е.И. Зайцев (член — корреспондент PAX), В.А. Та же тема прозвучала в отчетном докладе президента Творческого Союза художников России. Цыденова (директор государственного художественного музея Республики Бурятия), Р.В. Колов (советник аппарата Президента РФ в Центральном федеральном округе), С.Г. Президент TCX России Э.Н. Горяев (председатель Правления МОСХ России, народный художник РФ), А.Л. в Государственном выставочном зале «Выхино», художниками была принята резолюция, основной концепцией которой стало единое мнение о том, что культура — основополагающий фактор в построении современного гражданского общества. При поддержке постоянных представителей Президента РФ в федеральных округах академией за прошедшие четыре года проведены крупные выставки: «Моя Сибирь», «Золотое Кольцо России», «Красные Ворота» и ряд других. Тихомиров (заслуженный художник РФ, Благовещенск), Е.Н. Существенно выросло число выставок и мероприятий. И государство, как субъект власти и права, должно создать систему экономических, правовых и иных условий, способствующих сохранению и развитию культуры как духовной основы существования народа. Дадишвили, А. А. А. Э.Н. Дробицкого. Ломоносова могли бы стать прекрасным эпиграфом ко II Отчетно — выборной конференции Творческого Союза художников России, собравших лучших представителей российского изобразительного искусства, обсуждаемых и поднимаемых ими проблем и вопросов, которых поистине бездна. Москвы), C.

Художник Алексей Клоков – золото и живопись всегда в цене!

Aлeксeя прeдстaвляeт гaлeрeя I.B.Clarkgallery.Aлeксeй Клoкoв. В случaяx, кoгдa зoлoтo интeгрирoвaнo в живoписныe кoмпoзиции, история показывает максимальную динамику.   Буквально за несколько лет созданная Густавом Климтом «Золотая Адель», достигла стоимости в 135 миллионов долларов. Через четыре года, когда картина была готова, отношения между Аделью и Густавом Климтом полностью сошли на нет.   Еще одним примером, сочетающим художественное исполнение и применение золотых элементов, является монументальная скульптура Дэмиена Херста «Золотой бык». Его самая известная инсталляция, оцененная в полтора миллиона фунтов стерлингов, состоит из полутора килограммов золота и антикварной бутылки «Мадейры». Тем самым обманутый муж рассчитывал на то, что влечение, загнанное в рамки, постепенно угаснет. Средняя цена на работы этой серии составляет около 50 тысяч долларов, однако уже после декабрьского Арт-Базель в Маями цены, безусловно, вырастут. Последняя стоимость композиции на аукционе Sotheby’s составляет 18 миллионов долларов.   На российском небосклоне в технике живописи и золота активно творит художник Алексей Клоков. При этом он поставил художнику обязательное условие – к портрету должно быть написано 100 предварительных эскизов. Среди менее золотоемких, например, «Полнолуние» с элементами массива белого золота или «Хождение по водам» с сусальным золотом. Выполненная в золотых оттенках с применением сусального золота, картина написана в абстрактно-фигуративном стиле и изображает Адель Блох-Бауэр, дочь влиятельного в Австрии еврейского буржуа. Так оно и произошло. Холст, масло, белое золото.   Подробный аналитический обзор динамики роста цен на золотосодержащие картины, с привязкой к основным мировым индексам можно заказать на сайте www.ilg-art.ru